La Compagnie Hallet Eghayan
Créée à Lyon en 1977 par Michel Hallet Eghayan, co-fondateur de la Maison de la Danse à Lyon, la Compagnie rayonne plus que jamais en France et à l’international avec plus de 120 pièces originales à son répertoire et deux créations en moyenne par an.
© Victoria Philippe
CRÉATION – FORMATION –ÉDUCATION
Entre danse, arts, sciences et société, le projet de la Compagnie s’inscrit durablement dans une démarche transversale, plus particulièrement depuis 2000 avec le Musée de la Confluence et à partir de 2012 grâce à l’ANRU et le Pôle Arts Science Société avec l’ensemble des Universités de l’Académie.
Depuis, le développement du thème avec le Festival de Belloc, associé à Habitat et Humanisme réunit chaque année près de 1000 personnes.
ACTIONS
- Créations d’œuvres chorégraphiques et de spectacles liant arts et sciences
- Programmation de spectacles et d’événements au Théâtre-studio aux Échappées Belles
- Formation en entreprise
- Formation professionnelle des danseurs
- Cours amateurs (enfants, adolescents, adultes)
- Éducation artistique de l’enfant jusqu’aux jeunes adultes à Lyon, Métropole et à l’international.
- Accès à la culture et lutte contre l’exclusion dans les quartiers
- Création de projets à l’international
NOS ENGAGEMENTS
Depuis sa création, la Compagnie Hallet Eghayan et Artistes Associés tisse son chemin dans l’art chorégraphique non seulement par la création et la transmission, mais aussi par la responsabilité sociale et environnementale. Nos engagements RSE sont le reflet de notre conviction : la danse est un vecteur de sens, une école de beauté mais aussi de valeurs, un acte citoyen.
Pôle Environnement
- Sobriété et durabilité : Nous privilégions les matériaux écologiques ou recyclés pour les costumes, décors et accessoires. Nous mettons en œuvre des éclairages LED, optimisons les consommations d’énergie dans nos répétitions, studios et lors de nos tournées.
- Transports raisonnés : Nous favorisons le covoiturage, l’utilisation de véhicules à faible émission ou de solutions collectives pour le déplacement des artistes et des équipes techniques.
- Réduction des déchets : Tri systématique, compostage, limitation des plastiques à usage unique. Pour les achats, nous choisissons les circuits courts, les fournisseurs locaux ou respectueux de l’environnement.
- Sensibilisation : Diffusion d’actions et d’ateliers auprès de notre public, de nos partenaires et de nos équipes sur les enjeux climatiques, la biodiversité, la préservation des ressources. Nous croyons que la conscience écologique nourrit aussi la création artistique.
Pôle Social
- Égalité, inclusion, diversité : Nous ouvrons les portes à tous les talents, quels que soient l’origine, le genre, le handicap, la situation sociale. Nous adaptons nos tarifs de cours amateurs selon le quotient familial et mettons en place des dispositifs de soutien pour l’accès à la formation professionnelle.
- Transmission & formation accessible : Le Centre de Formation Chorégraphique (labellisé Qualiopi) œuvre non seulement à l’excellence technique, mais aussi à former des artistes citoyens. Nous nous engageons à ce que la formation professionnelle soit un tremplin vers l’autonomie, l’emploi culturel, l’engagement artistique.
- Rayonnement solidaire : Nos projets internationaux, nos actions d’éducation artistique dans les Quartiers prioritaires de la Ville, notre partenariat avec les établissements scolaires, tout cela vise à créer des ponts — culturels, humains, intergénérationnels. Offrir l’art, partager la danse, décloisonner les mondes.
Notre philosophie : Ensemble, faire vivre la culture durablement, pour aujourd’hui et pour demain.